Постімпресіонізм

Постімпресіонізм - це мистецький рух кінця 19 століття, в основному розроблений художниками у Франції. Це була реакція проти імпресіонізму. Термін "Постімпресіонізм" вперше з'явився після виставки, проведеної "Незалежними" в 1884 році, і мав відрізнити цей більш радикальний стиль від раніше існуючого руху, з яким він перетинався. Для таких художників, як Вінсент Ван Гог, Поль Сезанн або Поль Гоген, їх мистецтво було пензлем з новою реальністю сучасного життя. Цей рух розвинувся в епоху, яка засвідчила величезні філософські та соціальні зміни, включаючи революції, промислову революцію та досягнення науки. Пост-імпресіоністичне мистецтво характеризується вражаючим колоритом, сміливою композицією та часто символічною образністю. Картини намагалися передати відчуття емоційного переживання. Постімпресіонізм є одним із перших справді сучасних рухів у мистецтві, і це також було одним із перших свідомих зусиль створити новий стиль, який відійшов від європейських традицій та впливів. Назва руху походить від книги Луїса Леруа "Les Indépendants", звідки і виник термін пост-імпресіонізм. Художники постімпресіоністів використовували яскраві, а іноді і похмурі кольори, щоб викликати у своїх глядачів сильні емоції. Вони часто малювали пейзажі з акцентом на мінливі погодні умови та природне освітлення. Постімпресіоністи відкинули ідею живопису в своїх майстернях, вирішивши натомість малювати поза дверима, як реалісти. Для кращого захоплення мінливих вогнів та кольорових ефектів під час вивчення природи вони часто швидко малювали великими мазками пензля. Постімпресіоністські художники були одними з перших сучасних художників, які писали реалістичні сцени повсякденного життя. Натхнення для постімпресіоністичного мистецтва було насамперед із французької сільської місцевості. Вони писали пейзажі поблизу Парижа та у таких далеких місцях, як Прованс, Лазурний Берег та Бретань, шукаючи натхнення на свіжому повітрі за містом. Багатьох художників також надихнули роботи Вінсента ван Гога та його щирість у малюванні повсякденних предметів. Це було радикальним відходом від традиційних мистецьких практик, і це поставило постімпресіонізм на фронт загальної свідомості. Художники використовували яскраві кольори, які традиційно не бачили разом, створюючи фактуру та ламаний колір, щоб передати відчуття безпосередності та емоцій. Вони також використовували інтенсивні, неприродні кольорові поєднання, які не боялися виходити за межі традиційних живописних умов. Поєднання кольорів було обрано спеціально для їх виразних якостей. Це суперечить техніці імпресіоністів, яка передбачала нарощування шарів тонкої фарби для досягнення більш реалістичного та менш виразного ефекту. Постімпресіоністи в свій час дуже критично ставились до імпресіонізму. Однак деякі критики бачили певну подібність між цими двома рухами. Обидва відкидали реалізм як репрезентативний художній прийом, і обидва вважали, що художники повинні витрачати більше часу на вивчення природи, щоб мати змогу зафіксувати весь її спектр деталей у своїх роботах.