Аллен Сміт, 1840 - Портрет містера Блоджета - художній друк

Виберіть улюблений матеріал предмета

Для кожного товару ми пропонуємо асортимент різноманітних розмірів та матеріалів. Для індивідуалізації доступні такі варіанти:

• Друк з акрилового скла (з покриттям зі справжнього скла): Принт з акрилового скла, який іноді позначається як друк на оргскла, змінює вибрані вами оригінальні твори мистецтва на чудовий декор стін. Найголовнішою стороною художнього друку з оргскла є те, що контрасти, а також дрібні деталі зображення будуть впізнавані через тонку градацію зображення.
• Алюмінієвий дибонд: Це металевий друк, виготовлений з алюмінієвого дибонд -матеріалу з вражаючим ефектом глибини. Невідбиваюча поверхня справляє сучасне враження. Прямий друк на алюмінієвому Dibond - це ідеальний вступ до художнього друку на алюмінію. Для друку на алюмінієвому Dibond ми друкуємо обрані твори на поверхні алюмінієвого матеріалу з білою ґрунтовкою. Яскраво -білі частини твору переливаються шовковим блиском, але без відблисків. Кольори друку яскраві та яскраві у найвищій чіткості, дрібні деталі чіткі та чіткі. Цей прямий ультрафіолетовий друк на алюмінієвому Dibond є найпопулярнішим продуктом початкового рівня та є надзвичайно стильним способом демонстрації відбитків мистецтва, оскільки привертає увагу до копії твору мистецтва.
• Poster (полотняний матеріал): Плакат - це полотно з УФ -друком із зернистою обробкою поверхні, що нагадує справжній витвір мистецтва. Друкований плакат оптимально розроблений для розміщення художньої копії за допомогою спеціальної рамки. Майте на увазі, що залежно від абсолютного розміру полотна на полотні, ми додаємо білий край 2-6 см навколо картини для полегшення обрамлення.
• Друк на полотні: Прямий друк на полотні - це бавовняне полотно, надруковане на дерев’яній рамі. Підвішування полотна: Відбитки полотна мають перевагу в тому, що вони мають малу вагу, а це означає, що повісити друк на полотні досить просто без додаткових кріплень для стін. Через це відбитки полотна підходять для всіх видів стін.

Важлива інформація: Ми намагаємось максимально зобразити наші художні вироби та наочно проілюструвати їх. Тим не менш, деякі пігменти друкарської продукції, а також друк можуть дещо відрізнятися від зображення на екрані пристрою. Залежно від налаштувань екрану та стану поверхні кольори можуть друкуватися не на один відсоток реально. Беручи до уваги, що всі художні репродукції друкуються та обробляються вручну, також можуть бути незначні відмінності у розмірі мотиву та точному розташуванні.

(© - Художній музей округу Лос-Анджелес - Лос-анджелеський музей мистецтв)

Про епоху

Мистецтво раннього федерального періоду мало чим відрізнялося від мистецтва пізньої колоніальної епохи. Портрети домінували в невеликій галузі живопису. Перемоги на суші та на морі у війні 1812 р. Принесли молодій демократії більшу впевненість і нову національну гордість. До 1829 року, коли Ендрю Джексон став президентом, основи незалежної культури були надійно закладені. Поет-філософ Ральф Уолдо Емерсон висловив настрій країни в 1837 році: «наш день залежності, наше тривале навчання у вивченні інших земель наближається до кінця». Наступні десятиліття принесуть хвилю художньої творчості, зосередженої на рідних темах, які прославляли, здавалося б, безмежну щедрість Нового Світу. Портрет і, в меншій мірі, історичний живопис, продовжували захоплювати американських художників, але все більше людей зверталося до поглядів на місцеву сільську місцевість та її мешканців. Хоча промислова революція почалася лише в США після війни 1812 року, наступні три десятиліття стали свідками економічних змін, особливо на півночі, які суттєво вплинули на умови праці, структуру сім'ї та навіть релігію. Картини ілюстрували американські чесноти, такі як винахідливість та промисловість, а також задоволення від сільського життя. Новий смак до жанрових картин - сцен звичайних людей, які беруть участь у повсякденній діяльності - здавався ідеально пристосованим до егалітарного ставлення епохи Джексону. У цей період також з’явилася перша в країні справді національна школа пейзажного живопису, остаточно відома як школа річки Гудзон. Його найдавніший, найвідоміший представник, Томас Коул, іноді писав романтичні літературні сюжети в європейських умовах, але його драматичні зображення американської пустелі допомогли підняти популярність американських поглядів. З розвитком країни картини безлюдної пустелі були замінені краєвидами на ферми, міста та заводи, але американські художники зберегли почуття трепету перед землею.

Короткий зміст картини із заголовком Портрет пана Блоджетта

На цьому все 180 річний витвір мистецтва був створений чоловік американська художник Аллен Сміт. Належить до Музей мистецтв округу Лос-Анджелес колекція. З люб'язністю: Музей мистецтв округу Лос-Анджелес (www.lacma.org) (ліцензія у суспільному надбанні). Крім того, ілюстрація має таку кредитну лінію:. Крім того, вирівнювання цифрового відтворення відбувається в портретному режимі формат зі співвідношенням 1: 1.2, що означає, що довжина на 20% коротша від ширини.

Подробиці про твір мистецтва

Деталі статті

Загальна довідкова інформація про виконавця

© Авторське право - інтелектуальна власність, Artprinta.com