Уінслоу Гомер, 1906 р. - Місячне світло на воді - відбиток

38,99 €

Податок включений. Доставка розрахована на виїзд.

Що потрібно знати про твір, написаний американським художником Уінслоу Гомер

Команда сучасне мистецтво шедевр Місячне світло на воді була створена Уінслоу Гомер, 110 річні твори мистецтва вимірюють точні розміри: 15 11/16 x 31 7/16 дюймів (39,85 x 79,8 см). Полотно, олія був використаний американським художником як засіб художнього твору. Крім того, твори мистецтва можна переглянути в Музей мистецтв округу Лос-Анджелес колекція. Це сучасне мистецтво твір мистецтва, який належить до публічний домен надається люб'язно Музей мистецтв округу Лос-Анджелес (www.lacma.org).:. Далі, вирівнювання в ландшафт формат і має співвідношення 2: 1, що означає, що довжина вдвічі більша за ширину. Вінслоу Гомер був художником із США, чий стиль можна віднести насамперед до реалізму. Художник-реаліст прожив загалом 74 роки, народжених у році 1836 в Бостоні, графство Саффолк, штат Массачусетс, США і помер у 1910 році.

Які матеріали виробу я можу замовити?

У спадному меню поруч зі статтею ви можете вибрати улюблений матеріал і розмір. Для індивідуалізації ми пропонуємо вам наступні розміри та матеріали:

  • Алюмінієва друкована друк: Це металеві відбитки на алюмінієвому дибонд-матеріалі з видатним ефектом глибини - для сучасних відбитків та невідбиваючої структури поверхні. Прямий друк з алюмінієвого дибонда - ідеальне введення в художні копії на алюмінію. Яскраві компоненти художнього твору сяють шовковим блиском, але без світіння. Кольори яскраві, деталі друку виглядають чіткими та чіткими. Прямий друк на алюмінії є одним з найбільш затребуваних продуктів початкового рівня і є сучасним способом відображення репродукцій мистецтва, оскільки він зосереджує увагу на копії твору мистецтва.
  • Друк на полотні: Друкований полотняний матеріал, закріплений на дерев'яній рамі підрамника. Також друковане полотно справляє привабливе та приємне відчуття. Повішування друку на полотні: відбитки на полотні мають відносно невелику вагу, що означає, що легко розвісити принт на полотні без допомоги додаткових настінних кріплень. Отже, принти на полотні підходять для всіх видів стін.
  • Друк на акриловому склі (із справжнім покриттям зі скла): Глянцевий принт на акриловому склі, який часто позначають як принт на оргсклі, змінить оригінальні твори мистецтва на гарний домашній декор і зробить відмінну альтернативу художнім принтам на полотні або алюмінію. Ваші твори мистецтва виготовляються на замовлення за допомогою сучасної технології прямого ультрафіолетового друку. Це має ефект зображення насичених і вражаючих кольорів. Найбільша перевага акрилового скляного друку полягає в тому, що контрасти та гранульовані деталі мистецтва будуть більш впізнаваними завдяки дуже тонкій градації відбитків.
  • Друк плакатів (полотняний матеріал): Наш плакат - це друковане плоске полотно з трохи шорсткою структурою поверхні. Будь ласка, майте на увазі, що залежно від розміру друку на полотні, ми додаємо білий проміжок від 2-6 см навколо мотиву друку, що полегшує обрамлення за допомогою Вашої нестандартної рамки.

Важлива інформація: Ми намагаємося зробити все можливе, щоб якомога ближче зобразити нашу продукцію та візуально виставити їх у нашому магазині. Однак кольори матеріалів для друку та результати друку можуть дещо відрізнятися від зображення на екрані. Залежно від налаштувань екрану та стану поверхні, кольорові пігменти, на жаль, неможливо надрукувати так точно, як цифрова версія, показана тут. Оскільки всі відбитки образотворчого мистецтва друкуються та обробляються вручну, то також можуть бути незначні відмінності у точному положенні мотива та його розмірі.

Інформація про статтю

Категорія продукту: художня копія
Спосіб розмноження: цифрове відтворення
Техніка виробництва: УФ-друк / цифровий друк
Production: Німецького виробництва
Тип запасу: на виробництво попиту
Передбачуване використання: декор для стін, домашній декор
Орієнтація зображення: вирівнювання ландшафту
Співвідношення зображень: 2: 1
Інтерпретація співвідношення зображень: довжина в два рази довша за ширину
Доступні варіанти: металевий друк (алюмінієвий дибонд), друк плакатів (полотняний папір), друк на полотні, акриловий друк на склі (із справжнім покриттям зі скла)
Полотно на рамі підрамника (друк полотна): 40x20cm - 16x8 ", 60x30cm - 24x12", 80x40cm - 31x16 ", 100x50cm - 39x20", 120x60cm - 47x24 ", 160x80cm - 63x31", 180x90cm - 71x35 "
Варіанти розміру на акриловому склі (із справжнім покриттям скла) 40x20cm - 16x8 ", 60x30cm - 24x12", 80x40cm - 31x16 ", 100x50cm - 39x20", 120x60cm - 47x24 ", 160x80cm - 63x31", 180x90cm - 71x35 "
Варіанти розміру для друку плакатів (полотно): 60x30cm - 24x12 ", 80x40cm - 31x16", 100x50cm - 39x20 ", 120x60cm - 47x24"
Алюмінієвий принт: 40x20 см - 16x8 ", 60x30 см - 24x12", 80x40 см - 31x16 ", 100x50 см - 39x20", 120x60 см - 47x24 "
Обрамлення художнього друку: Без рами

Інформація про твір

Назва витвору мистецтва: «Місячне світло на воді»
Класифікація: Картина
Мистецька категоризація: сучасне мистецтво
період: 20th століття
Рік твору: 1906
Вік художнього твору: більше 110 років
Намальовано: полотно, олія
Розміри оригінального витвору мистецтва: 15 11/16 x 31 7/16 дюймів (39,85 x 79,8 см)
Музей / колекція: Лос-анджелеський музей мистецтв
Розташування музею: Лос-Анджелес, Каліфорнія, Сполучені Штати Америки
Веб-сайт: www.lacma.org
Ліцензія художнього твору: публічний домен
Надано: Музей мистецтв округу Лос-Анджелес (www.lacma.org)

Про художника

Виконавець: Уінслоу Гомер
Інші імена: w Гомер, Гомер Уінслоу, Гомер, Гомер В., הומר וינסלאו, Уінслоу Гомер
Стать: чоловік
Національність художника: американська
Професії: художник
Країна виконавця: Сполучені Штати
Класифікація: сучасний художник
Мистецькі стилі: реалізм
Час життя: 74 роки
народився: 1836
Місце народження: Бостон, графство Суффолк, штат Массачусетс, США
Рік помер: 1910
Місто смерті: Prouts Neck, графство Камберленд, штат Мен, США

© захищено авторським правом | Artprinta.com

Оригінальна інформація про твір Музею мистецтв округу Лос-Анджелес (© Авторське право - Художній музей округу Лос-Анджелес - Лос-анджелеський музей мистецтв)

Живучи в Каллеркотс в 1881-82 рр., Гомер переосмислив популярний образ жінок, які з тривогою шукають у бурхливому Північному морі своїх коханих. Зовсім на відміну від цих героїчних фігур є мініатюрні силуети на картині музею, які цілком можуть представляти літніх відвідувачів сусідніх готелів, до яких Гомер та його родина, як відомо, приєдналися принаймні одного разу, спостерігаючи за місячним морем на скелях біля будинку та студії Гомера в Prout's Neck, штат Мен. З цього приводу художник покинув групу, завершивши біля ганку своєї майстерні малюнок на вугіллі, який поклав основу його картини "Літня ніч" 1890 р. (Музей Орсе, Париж), на якій фігура зліва в музеї. здається, з’являється живопис. Подібно акварелі "Місячне море", 1890 (Вадсворт Атенеум, Хартфорд), живопис музею може бути робочим місцем для "Літньої ночі"; або це може бути самостійна робота роками раніше, пов’язана з аквареллю “Північно-східний” від 1883 р. (Бруклінський музей), сценкою денного світла, в якій дві жінки у шахті та круглому капоті спостерігають за морем з каменів (хоча їх позиції зворотні). Це також може бути пов’язано з живописом Moonlight, Wood Island Light, 1894 (Музей мистецтв Метрополітен, Нью-Йорк), через надзвичайно сміливу техніку обох картин. За словами історика мистецтва Вільяма Даунса, ця картина була написана в 1894 році під час імпульсивної чотири-п’яти годинної роботи однієї ночі, цілком при місячному світлі, здавалося б, неможливому освітленні для оцінки кольорів. Через винятково безкоштовну техніку живопис музею важко дати на основі стилю. Зв’язок із творами 1890 р. Видається найбільш переконливим. Для Гомера море, освітлене місяцем, було періодичною романтичною темою, в якій море, яке загрожує в іншому випадку, здається приборканим і чарівним. Насильство моря при Місячному світлі на воді дещо незвичне для цієї групи. На звороті картини брат художника Чарльз, його виконавець, вказав дату 1906 року, період, коли, як відомо, Гомер не починав нових картин, лише перефарбовував старі. Хоча на теперішній поверхні картини немає жодних доказів перефарбовування, можливо, саме в цей час Гомер перетягнув картину, сильно змінивши її пропорції, склавши частини картини навколо підрамника вгорі та з боків, щоб дати їй теперішній час , незвично витягнутої форми. Приймаючи цей формат, Гомер, можливо, мав на меті підкреслити характеристики картини, що стосуються японських гравюр, якими він захоплювався - тема великої хвилі, діагональні композиційні елементи, силуетні фігури та сильний дизайн поверхні.

Вам також може сподобатися

Недавно переглянутий